Hans Baldung Grien (1484/85–1545) - przypisywany

Odpoczynek (1520)
litografia, papier, 30 x 21 cm w świetle oryginalnego passe – partout (60 x 45 cm ),inskrypcja na płycie „1520”,

wykonana w XIX wieku przez oficynę muzealną „Albertina Facsimile” w Wiedniu;

sucha pieczęć p.d. ALBERTINA FACSIMILE AF,

unikalna grafika z jedynej, wyjątkowej edycji grafik Szkoły Durera wydanej pod koniec XIX wieku.

<p class="text-muted">Albrecht Dürer, jeden z najwybitniejszych artystów niemieckiego renesansu, miał wielu uczniów, którzy kontynuowali jego techniki i styl w tworzeniu drzeworytów. Dürer był pionierem w dziedzinie grafiki, szczególnie w technice drzeworytu i jego prace wywarły ogromny wpływ na sztukę graficzną. Jego uczniowie i naśladowcy często czerpali z jego innowacyjnych metod pracy oraz tematów, które poruszał w swoich dziełach. Dürer nie tylko nauczał swoich uczniów technik graficznych, ale również przekazywał im swoje zrozumienie proporcji, anatomii i perspektywy, co było widoczne w ich pracach. Jego wpływ na rozwój grafiki był tak duży, że wielu artystów z jego otoczenia zaczęło tworzyć dzieła, które były w stanie konkurować z najlepszymi europejskimi grafikami tamtych czasów.

Uczniowie Dürera osiągali sławę i uznanie w świecie sztuki. Najwybitniejsi z nich to:
Hans Baldung Grien (1484/85–1545): Znany z ekspresyjnych drzeworytów i malarstwa. Jego prace często charakteryzowały się silnym napięciem emocjonalnym i dramatyzmem.,
Hans Springinklee (ok. 1490–po 1540): Jego drzeworyty były bliskie stylowi Dürera, szczególnie w zakresie detali i kompozycji.
Hans Schäufelein (ok. 1480–1540): Pracował w warsztacie Dürera i tworzył drzeworyty o tematyce religijnej, które wykazywały wpływ mistrza.

Warto również wspomnieć o Hansie Sebaldzie Behamie i Georgu Penczu, którzy choć nie byli bezpośrednimi uczniami Dürera, to ich prace wyraźnie nosiły ślady inspiracji jego twórczością. Ich drzeworyty charakteryzowały się precyzją i dbałością o detale, co było charakterystyczne dla szkoły Dürera.

Dürer był również teoretykiem sztuki, a jego traktaty miały wpływ na kolejne pokolenia artystów. Jego uczniowie i naśladowcy rozprzestrzenili jego techniki i styl po całej Europie, co przyczyniło się do rozwoju drzeworytu jako ważnej formy artystycznej w renesansie.